NUEVAS ALIANZAS

Se refieren a la búsqueda de nuevas articulaciones entre el mundo de la “verdad objetiva” (entendido como formulaciones de validad universal) y el de los valores. La concepción de estas nuevas alianzas presupone revertir la relación entre el mundo de “las naturalezas” y la sociedad humana, en la dirección de una integración entre la cultura tradicional y la contemporánea. Esta búsqueda exige hoy reestructurar los vínculos entre la história de los hombres, el “socius”y la permanente expansión del conocimiento , pensando la diversidad cultural como riqueza y recolocando la idéa de desarrollo de manera radical. Exige, principalmente en el campo artístico, reformular la relación entre logos y tékne en el sentido de una hibridación entre pensamiento formalizable y automatizable (pensamiento de naturaleza instrumental) y pensamiento figurativo creador (pensamiento del orden de lo simbólico).
Implica al mismo tiempo repensar lo individual y lo colectivo entendiendo cada sujeto como una multiplicidad (yo, los ideales y los imperativos conmigo mismo y con los otros).


NUEVOS CONTENIDOS

En el campo artístico, el proceso histórico va produciendo el desplazamiento de cuestiones como consecuencia de la transformación de la vida social, dando a luz nuevos contenidos. De lo que se trata es de dar a estos nuevos contenidos una nueva forma, extrayendo nuevas posibilidades de expresión del material con que se trabaja (conceptos, superficies,volúmenes, espacios, transparéncias, opacidades, forma, luz, colores, texturas, história, flujos, el vacio). Existe una interacción entre contenido expresivo y condicionantes de los medios de expresión. En determinados momentos históricos, nuevas idéas obligan a una ampliación de los medios de expresión y del próprio sistema conceptual, exigiendo modificaciones en nociones tan fundamentales como las de espacio y tiempo por ejemplo. Actualmente, el tiempo es entendido como la medida de evoluciones internas de un mundo en desequilibrio, pudiendo hablarse de varios tiempos diferenciados.
El tiempo astronómico (evolución irreversible), el tiempo de la dinámica (caracterizado por la contínua contribución de la experiencia), el tiempo químico interno (reacciones químicas, el tiempo interno que prosigue), el tiempo lógico del inconsciente (determinado por el entrelazamiento de lo real, lo simbólico y lo imaginário), el tiempo musical (con su propia lógica de contracciones y aceleraciones), el tiempo del arte. Este último, incluyendo la superposición no cronológica de pasado, presente y futuro.
Además de esto, se torna necessario también, incorporar creativamente el potencial configurador, esto es, la capacidad de mutación y de transplante de una imágen a otra posibilitada por las técnicas de digitalización para la manipulación del espacio en tres dimensiones. La tecnologia ofrece, sin pausa, métodos sofisticados de complejización que invaden las práticas cotidianas y aproximan el trabajo sobre los efectos de imágen, del dominio de la arquitetura. El recurso a la transparéncia estructural permite explorar las posibilidades de infinitas y fluídas juxtaposiciones, en la direcciión de una “lógica de lo ambíguo”. En este sentido, el microchip, con su intrincación y complejidad de modelos, estratos y organización espacial, es la metáfora correspondiente al pasaje de la analogia con la máquina, propia del Movimento Moderno racionalista, para una nueva imágen contenporánea.

En la actual condición ubícua y excesiva de la cultura mediática, las tecnologias digitales conducen a reconsiderar la arquitectura en su rol de interface como estructura mediadora entre condiciones físicas, fuerzas culturales diversas y disponibilidad técnica, en la dirección de una expansión de los horizontes de la forma construida, incorporando variadas influéncias de la “sociedad de la información”. No obstante, de forma paradojal, son precisamente las altas tecnologias las que nos permiten una reaproximación a las formas de la naturaleza, conciliando flujos naturales y electrónicos.
En esta perspectiva, el edificio debe ser pensado como el lugar de encuentro del cuerpo humano (a pesar de todas las prótesis, todavia sensible a los elementos naturales) con los flujos de informaciones. Esto es, el local donde se articulan intercambios de personas y de energias (como la luz, el aire, el sonido, el agua, el calor y el frio) y flujos de las mas variadas índoles bajo las mas variadas condiciones técnicas, envueltos por delicadas y cada vez mas sensibles membranas protectoras.


NUEVAS SENSIBILIDADES

El nuevo réjimen de sensibilidad aspira no tanto a representar cuanto a instaurar una realidad através de deformaciones entendidas como audácias necesarias para producir una “belleza convulsiva”. Se trata de la búsqueda de una arte al mismo tiempo debidamente compuesta y rabiosamente espontánea que busca interpretar el nuevo ritmo de la vida, donde el lugar del objeto es pensado como un teatro de operaciones. Este teatro es el lugar del juego activo de una encrucijada de fuerzas que expresan una diferencia de potencial, iluminando flujos de matéria en transformación. Lo que determina un dislocamiendo del interés en las organizaciones materiales y espaciales basadas en la homogeneidad, el equilibrio, la estabilidad y la jerarquía, para aquellas que lidan con la heterogeneidad, el no-equilibrio, la inestabilidad, la discontinuidad, los flujos y los intercambios. La cuestión de la discontinuidad remite por su vez al problema del todo, que es hecho de partes, y al hecho de que entre esas partes existe un intervalo y que es precisamente en ese “espaciamiento”, en ese lugar de pasaje (lugar donde las cosas adquieren velocidad) que está la posibilidad de una relación entre ellas, como si fuese el local donde testimoniar la metamorfosis del objeto. Lo que finalmente viene a configurar un “entre imágenes” como lugar donde el paisaje contemporáneo efectivamente se constituye, según una “lógica del y”.
En el plano ecológico, demanda una actitud respetuosa del medio ambiente, donde la construcción por camadas independientes permita la substitución de elementos, evitando así la creación de resíduos tanto durante la construcción, cuanto en la modificación o demolición de las edificaciones. Hoy podemos verificar una demanda creciente en el sentido de aprovechar eficientemente la energia del entorno para autoabastecer las necesidades de funcionamiento de los edificios, otorgándole alto grado de confort a los usuários de los espacios, através de una arquitectura de carácter eco-técnico, capaz de armonizar objetivos sociales, económicos y ecológicos.


NUEVO ESTADO DE LA MATÉRIA

Investigaciones desarrolladas en el campo de la física contemporánea permitieron verificar que, próximo al equilibrio nos deparamos con el domínio de la estabilidad de la matéria, donde todo es lineal y sólo hay una solución, mientras que, lejos del equilibrio, hay que lidar con la inestabilidad caracterizada por la formación de estructuras, extrema sensibilidad y la posibilidad de estados múltiplos (fluctuación onda-partícula por ejemplo). En los sistemas sometidos a condiciones de no-equilibrio, la matéria se torna sensible a los condicionamientos externos. Se trata de flujos de matéria y de energia donde se presenta un abanico de opciones en un universo coherente que implica una multiplicidad de estructuras.
Por su vez, el trabajo de elaboración artística abarca dos niveles de percepción simultáneos en relación con la matéria: de un lado la solidez y de otro el psiquismo. Implica también la inscripción del tiempo en la matéria y tiene como resultado la constitución de un “agregado sensible”. Por este motivo es necesariamente afectado por las nuevas descubiertas, pués el arte presupone este pasaje de lo sensible mas exterior, a lo sensible interiorizado.
Por tanto, parafraseando al poeta podriamos decir que la tarea del arquitecto en cuanto manipulación artística de la materia, consiste en "adoecer de nós a natureza, botando aflição nas pedras como fez Rodin", esto es, en "afectar" a la naturaleza colocando expresión en las piedras, o en el titánio, o en el cristal líquido, o en el diamante, o en qualquier tipo de soporte y estado en que ella se presente.

NUEVAS GEOMETRIAS

El desarrollo de teorias y métodos capaces de explicar la aparición de formas (o estructuras morfológicas) que pueden encontrarse en el mundo "natural", recupera la idea de la necesidad de la comprensión de lo real y no solo de la actuación sobre el. Entre las principales teorias en este sentido, se encuentran la teoria del caos (que implica extrema sensibilidad a las condiciones iniciales y el interés por la creación de orden en el desorden), la teoria de las catástrofes (que estudia el conflicto entre dos o mas atractores, incluyendo bifurcaciones), la teoria de los fractales (que trata de la descomposición de un objeto en pequeñas partes homegéneas manteniendo entre ellas relaciones de proporción), las estructuras disipativas (que son estructuras de no-esquilíbrio) y los atractores extraños (que configuran campos gravitacionales).

Estas teorias, que dirigem su interés para los sistemas dinámicos y se refieren al espacio de eventos, transformaciones y órbitas, implican nuevas geometrias y constituyen un importante auxílio para las investigaciones en la dirección de espacios fluídos y transicionales, posibilitando la solución de problemas de muchos parámetros en ordenaciones con subsistemas simples y comportamiento general complejo. Así, estas nuevas geometrias implican una descripción del espacio radicalmente nueva, un nuevo concepto de tiempo y de movimiento y una nueva formulación de la complejidad proyectual, constituyendo una poderosa estratégia de extravio para los hábitos de la visión.

Ellas posibilitan el pasaje del espacio euclideano para un espacio topológico y gereran una verdadera "revolución morfológica" en la concepción del objeto arquitectónico.

NUEVAS TAREAS

La participación activa en la definición del ambiente construído exige hoy al arquitecto la expansión de su dispositivo conceptual-operacional para poder lidar con determinismos complejos. La noción de "rizoma" (particularmente útil para pensar la estructuración de la megalópolis actual como "cuerpo sin órganos", como "patchwork" y la incorporación de conceptos de no-linearidad, inestabilidad dinámica, complementaridad, entropia y dobla, acompañan el dislocamiento de la atención en las divisiones, para las conecciones. Lo que apunta para una arquitectura de las relaciones y del sentido, con la atención dirijida para las tramas de relaciones. La utilización como referéncia de diferentes teorias consistentes relativas a procesos auto-organizativos o con posibilidades de evolución, se constituye de esta forma en un importante instrumento de apoyo en la urgente tarea de revisión crítica de los procedimientos, metodologias y critérios corrientes o dominantes utilizados para juzgamiento en el campo de la profesión.

La cuestión que la arquitectura hoy se coloca es la de como inserir idéas y objetos en el flujo de una trajectória (y lo que nos interesa particularmente es la inserción en la trayectória de la arquitectura latinoamericana entendida como un complejo de relaciones), produciendo no obstante una nueva relación. Relación esta que venga a contrariar la determinación del pasado mediante un rompimiento que preserve el flujo. En este sentido es necesário investigar no los bordes o límites de la arquitectura con otras disciplinas, sinó ayudar a identificar y comprender nuevos caminos a través de los cuales ella es influenciada y por su vez ejerce influécia. Por que la realidad es intolerable (y por este motivo se hace arte) es necesario re-crear la realidad. Y por que el arte apunta para el "otro lado" del estado actual de las cosas, es que ella constituye una permanente brújula en la dirección de una arquitectura comprometida. De esta forma la expansión del território de la experimentación arquitetónico-urbanística, asumidas las responsabilidades éticas y estéticas, podrá contribuir significativamente para recalificar las formas de la relación entre los seres humanos y su entorno mutante.